据日媒报道，日本著名戏剧导演，剧作家，日本四季剧团的创始人浅利庆太于本月13日因恶性淋巴肿瘤去世，享年85岁。

浅利庆太创建的四季剧团已是亚洲最大的剧团，成为与英国伦敦、美国百老汇齐名的国际水准音乐剧表演团体。

而且该剧团和中国一直保持密切的交流联系。1997年，中国文化部授予他“文化交流贡献奖”。这是中方给予日本文化艺术界人士的最高荣誉奖。

浅利庆太出生于戏剧世家。

1953年7月14日，学法语出身的浅利庆太等十名年轻人抱着“在日本戏剧节发动一场革命”的志向成立了四季剧团。那时的日本正经历战后重建，初创立的四季剧团连生存都有困难，整个剧团甚至“分吃一碗荞麦面”。但浅利庆太没放弃，发誓建立“靠演出维持生活的剧团”。

那时，他给自己设立了一个目标，要系统地把简·吉尔·道克斯和让·阿诺依赫的作品搬到日本舞台上。这两个人是20世纪法国最著名的剧作家。

他们起先排演法国现代戏剧作品，从1970年后开始搬演百老汇音乐剧《西区故事》、《猫》等作品。

在1983年4月14日，浅利庆太召开发布会，宣布要用3亿日元在新宿建“猫剧场”，以四季剧团的未来为赌注，向长期公演的目标（1983年~2005年）发起挑战，一旦演出失败，整个剧团都会被迫解散。

最后，在合作伙伴的帮助之下，加上富士电视台的宣传，四季剧团3万多张演出票在一天内预售而空。

这场背水一战的成功给四季剧团带来了发展的转机。

图为《猫》剧搭建的帐篷剧场

1986年，四季剧团将《剧院魅影》引入日本，该剧目对场地要求很高，平时合作的剧场形式并不适合这个戏。

浅利庆太和四季剧团又大胆的决定开拓固定专用剧场，于是自1993年起，四季剧团开始在日本全国开拓自己的专用剧场……时至今日，他们在全国已拥有10个专用剧场，除了固定的全国巡回演出以外，其他剧目都在自己的专用剧场里演。

每一次的大胆突破，都让四季剧团经历新生。其最经典的剧目《想变成人的猫》自1979年首演后，累计公演将近2000场，是四季剧团优秀的家庭音乐剧作品中上演次数最多、人气最高的翘楚之作。而前文提到的《猫》至2005年共计演出了近万场。

如今，四季剧团已经是亚洲最大的剧团，仅去年一年，剧团的演出场次就超过了2800场，观众人数超过了250万人。

四季剧团不仅在日本很出名，其实他们和中国也一直都有长期的艺术交流。

1988年，为纪念中日和平友好条约签订10周年，应中国文化部邀请，四季剧团在北京演出音乐剧《汉斯·安徒生之恋》。这是四季剧团在海外的首次公演。

1992年，作为中日恢复邦交20周年的一项纪念活动，浅利庆太携《李香兰》访华，在李香兰故事发生过的地方——北京、长春、沈阳、大连等4个城市进行了为期1个月的巡演。

当时为了创作《李香兰》，浅利庆太特地到中国的平顶山采访。他说：“日本军队的残忍，本来就是事实。看到平顶山展现的活生生事例，800具尸体原封不动地在那里。这种场面，无论如何我都想把它收入剧情之中。”

后来，剧团所到演出之处，全是掌声和喝彩。

1995年开始，浅利庆太协助中央戏剧学院建立了中国有史以来的第一个音乐剧班，一共35人。还把经典剧目《想变成人的猫》搬到了中国的舞台，连演40场。

当年在这部音乐剧中担当主演的孙红雷、赵永斌、侯岩松、焦刚、苗芳等演员，如今都已成为表演界的大腕。可惜现在大部分都没有继续从事音乐剧行业。同年，刘天池也在大学毕业之后远赴日本，进四季剧团学习了三年。

2017年，音乐剧《想变成人的猫》要在保利演出，孙红雷还去现场探过班。观看排练的孙红雷时而感动的热泪盈眶，时而开怀大笑，“这个戏是我们班的灵魂。”

当年身为表演系旁听生的孙红雷，通过竞演得到了音乐剧《想变成人的猫》中头号反派人物史瓦格警长的角色。排练时让孙红雷感到压力最大的，就是日本四季剧团的严谨作风，那时日本四季剧团原版《想变成人的猫》中，演史瓦格警长这个角色的日本演员已演了11年，演得非常好。

当时孙红雷压力很大，一心想要超过他，"最终，我们这个戏在日本演出的时候，得到了同行的尊重。日本四季剧团董事长浅利庆太对我也非常肯定，特意叫我一起合影，还说我的表演在某些部分超过了日本演员。当时这个肯定，可以说是给我打了一针强心剂，让我明白，只要努力，就能有机会成功。”

探班《想变成人的猫》的孙红雷

1998年，第一届音乐剧班学生即将毕业，浅利庆太迈出第二步——陆续选拔了一批底子不错的学生，输送到日本培训，让他们跟着日本演员上台，学习用日语表演。从1998年到2001年，浅利庆太陆续招募了20个中国演员进入四季剧团，进行为期5~6年的培训，再送回国。

1999年，在日本企业的赞助下，浅利庆太狂甩1500万，在北京制作排演大型中文版音乐剧《美女与野兽》，从1999年10月演到2000年1月结束，连演仨月共60场。该剧也成为了深受中国观众喜爱的的经典音乐剧目之一。

《美女与野兽》剧照

四季剧团和中国的交流联系日益密切，后来，甚至有了一位中方代表——王翔浅。

说来也巧，王翔浅之前在日本留学了12年，回国准备工作前采访了一次浅利庆太。

本来只有1个小时的采访时间，因聊得过于开心畅快，足足采了2个半小时，在这个过程中浅利庆太讲述了很多他对四季剧团的理解和理念，包括对中国的梦想，也是源于这一次的采访机缘，王翔浅有幸成为了四季剧团的中方代表。

那次采访令王翔浅印象深刻。那天屋子里有很多人，其中包括四季剧团的领导，各个部门的责任人，所有跟中国相关的人员包括中国的演员都来到了现场。

那时王翔浅从没有在那种满满一屋子人的情形下进行过采访，后来她才明白，“梦想是要经常去宣讲的”，“他要把他的梦想当着大家的面去弘扬，在那个场合我觉得非常的受震撼，所以那一刻他的梦想就变成了我的梦想。”

那时浅利庆太的梦想有两个。

一是把四季剧团的音乐剧让中国演员用中文在北京进行演出。

二是与北京人艺合作排演话剧。

王翔浅的微博

2008年，浅利庆太终于和北京人艺有了交集。那是北京人艺首次排演《哈姆雷特》，邀请浅利庆太参加了《哈姆雷特》的建组会。

那时，导演浅利庆太称：“我曾经看过北京人艺的演员在日本演出的《雷雨》，我觉得他们都是非常好的演员。相信这次在中国排演的《哈姆雷特》会非常成功。”

当时浅利庆太的四季剧团在日本已经演了630多场《哈姆雷特》，“对于这样一个创作于500年前的作品，有一些观众不能理解，会觉得冗长。因此在我执导的这个版本中，我将该剧删掉了三分之一，使现代观众看起来不觉得枯燥。”

出演哈姆雷特的是青年演员王斑，王斑为此推掉了6部电视剧，只为全力以赴完成该剧的演出。

《哈姆雷特》剧照

追忆

王斑其实在今年春节前夕和浅利庆太见过面，他去日本拍一个电影，听说浅利庆太身体不太好，就专程去了一趟四季剧团，“当时我们聊天的时候老爷子说着说着有的时候会有点睡着的状态，翻译告诉我老爷子已经很久不接见客人了，因为身体状况不好。我们见面聊了很长时间，他说‘你能来看我我很高兴，我一直在关注人艺和你们国内的情况’，还说想看我更多的话剧。”

2008年人艺和浅利庆太先生首排《哈姆雷特》的时候，浅利庆太给了王斑很多的帮助和信任，“和我们排戏的时候他每次都亲临现场，当时他在戒烟，所以总是嚼口香糖，现在我还记得他一边嚼口香糖一边看演出的样子。我记得我在日本排练大概第三天的时候，他就说你可以回北京演出了，我当时还很诧异，以为自己哪里做的不够好，然后他就伸出大拇指说非常喜欢我的表演，我表演的哈姆雷特可以进入他心中前三名的位置，他到北京做新闻发布会的时候也是这样对媒体说的，我很感动他给我的这种信任，他对我的指导到现在来看依然是对我有影响的。”

作为艺术家来说浅利庆太非常豁达，他曾专程请王斑他们和日本版的《哈姆雷特》一起演。当时日本版和王斑他们各演了一个星期，两方在交流中互相学习，“他的性格就是这样，谁演的好让观众来评判。他曾经跟我开玩笑说，你留下来吧，留在日本演哈姆雷特，我找人教你说日语。”

听闻浅利庆太离世的消息，王斑还是挺难受的：“他很慈祥，说话很少，声音不高，更像一个学者，他会给我们每个人写个纸条，写下他的一些意见，是一个考虑很周到的人。我今天也是刚刚在朋友圈得知他逝世的消息，所以他的过世我一方面感到很突然，但上一次相见他的状态也让我有些预感，我还是很难过，人生无常，这么好的一位老人家。”

王斑和浅利庆太

和浅利庆太有过多年合作的王翔浅，心里也有很多感慨。

“浅利庆太先生从上个世纪90年代开始，就致力于对中国音乐剧的帮助，可以说对于中国音乐剧的发展，浅利庆太先生功不可没。这些年，他带来了太多优秀的作品在中国演出。同时还致力于中国音乐剧的扶持和创立中戏音乐剧班，培养了大量演员，他们从四季剧团回到中国之后都活跃在学校的教师岗位，活跃于各个剧组做演员，对中国播撒下了很多在音乐剧领域的一些种子。

首先他作为一个伟大的艺术家和经营者，他并不是只传达精神，他经常身体力行，处处都亲力亲为这一点很宝贵，令我印象深刻的是我经常带着中国团体到世界各国去交流和考察，无论在办公室里还是剧场几乎随时随地都能看到浅利庆太先生的身影，所以一天除了睡觉以外所有的时间都是和戏剧相关的，有时候我觉得特别的不可思议觉得四季剧团里有无数个浅利庆太一样，我走到哪都能看到他的身影，他的事无巨细亲力亲为这种实干精神让我十分钦佩。

同时，他是一个能高度的将艺术和经营融合在一起的人，既是一个艺术家也是一个企业家，我觉得很少有一个人可以把这两个方面那么完美的结合在一起，所以这也是我在原来采访他的过程中比较关注的地方，他开玩笑说自己有双重人格，他的头脑可以一半切换成艺术，一半切换成对数字的敏感度，既要保证艺术质量又要保证一个企业能够存活，他的头脑里好像有一个天平，一边是艺术一边是经营，从不往一边倾斜，在我眼中他是一个很全面的人，在现代社会里这样的艺术家是非常难得的。

我今年四月份的时候去四季剧团看了他的《李香兰》，浅利庆太在2014年就隐退了，虽然当时显得比过去有些衰弱，但是回到剧场里他的精神状态还是非常好的。

我也是上午才收到他逝世的消息，这个消息对我来说非常意外，他在我心目中是个不灭的形象，是我们整个剧团的精神支柱，所以这个消息出来之后，对我个人来说是非常伤心，非常悲痛的，我一直觉得他像是巨人般的存在是不会倒下的。

直到现在对于浅利庆太去世的消息，我个人的思绪还没有从中跳脱出来。”

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