编者按：在中国图书市场畅销的青少年图书中，很大一部分都是外版书，尤其是从日本引进的外版书，比如《窗边的小豆豆》、《导盲犬娇娜》等。而日本的动漫作品和电子游戏更是占据了中国市场不小的份额。为什么日本儿童文学发展得如此好？日本在外交中怎样打文化牌？我们该如何应对这种文化输出呢？
 

　　模仿美国，日本对外发起动漫攻略

    日本很早就注意通过打文化牌，对外推销、灌输自己国家的政策和价值观。在军国主义时代，其文化产品是和侵略大军一起进入亚太各国的，甚至刺刀未及，“文化”已到，成为所谓“大东亚共荣圈”的先锋队。李香兰的音乐、电影，以及《春江遗恨》等一大批影片，正是这种文化攻略的典范。 

    二战的失败使这种文化攻略无疾而终，但作为战后新兴工业大国，日本不论从政治、经济还是文化方面，都仍然想获得世界各国的好感和认同，文化牌成了唯一选择。这次，日本人把宝押在了动漫上。这一灵感来自美国。和日本人当年扶植李香兰的劳民伤财相比，一只小小的米老鼠，竟然不动一刀一兵地把美国价值观轻易传播到世界各地，不但极大改善了美国人在当地的口碑，影响了各国的价值标准、审美情趣甚至生活习惯，而且在经济上也赚得盆满钵满。日本对美国的这种文化战略口服心服，并立即发挥模仿的特长，开始了自己对世界的动漫攻略。 

    战后相当长的一个阶段，日本人以“世界工厂”的形象出现在世人面前，那一代日本人所想的，是让世界接受、喜欢日本产品。那时的动漫攻略也就带有强烈的商业色彩，如著名的《铁臂阿童木》，几乎就是日立公司的形象代言人。这个“十万马力、七大神力”的机器人所到之处，很快就会掀起日立产品的推销狂潮。另一著名卡通人物“桃太郎”，则是日本大米的代言人。桃太郎的饭团和美国“大力水手”的菠菜一样，在当年很多亚太青少年心中成为力量的代名词。 

　　动漫作品输出更多的是日本独特的生活方式 

    随着国力增强，日本逐渐步入“经济援助＋资本输出”的新阶段，这一时代推向世界的卡通形象也随之改变。其所代表的已不仅是一个商标，或一种特定的产品，更多的是日本一种独有的生活方式，和他们引以为豪的国家面貌和社会环境。《机器猫》、《宠物小精灵》等，便是这一阶段的代表作。 

    这些动漫作品形象生动、故事有趣，很快打动了各国观众。在此基础上，日本动漫开始尝试推销更深层次的日本文化理念，即日本人的历史观、价值观和审美情趣。新的动漫作品不断涌现，《灌篮高手》、《名侦探柯南》……一部部风格各异、色彩纷纭，但无一例外都需长期连载的动漫作品，日积月累、一点一滴地把从江户时代直到秋叶原一族的日本文化，和这个岛国的众多侧面，在精巧的包装和粉饰后，不动声色地展示在各国观众面前。 

　　正视日本动漫攻略在文化输出上的成功 

    必须看到，动漫的主要受众是青少年，日本动漫的大流行，成功地从少年开始，在各国培养起一个对日本人和日本文化有好感、感兴趣的庞大社会阶层。对于日本以外的孩子们而言，他们头脑中日本的概念，多半只能是动漫所灌输的概念，他们会为收集一套完整的“奥特曼”卡片而激动，会为柯南女朋友的选择大动干戈，会把小猪叫做“才藏”、小狗叫做“忠吉”，会以为禅学、茶道甚至筷子都是日本所发明——因为动漫里就是这么说的。随着科技的进步，原本仅限于漫画和影视的动漫造型，逐步扩大到游戏、玩具、音乐等各领域，其影响力更是与日俱增。 

　必须正视日本动漫攻略在文化输出上的成功。不论贫穷的非洲，还是保守的中东，都涌现了一大批因喜欢日本动漫而喜欢日本和日本人的孩子，这种印象正随着他们的成长而影响整个社会。也许，在亚太许多曾遭日本侵略的国家、地区，一些青少年一面对日本动漫爱不释手，一面仍能清醒认识到日本的侵略历史。但通过动漫等文化作品输出本国文化，改善国际形象的办法却值得他国深思。事实上，韩国已在积极仿效，并通过“流氓兔”等很快尝到了甜头。(陈在田) 
 
    来源：《环球时报》