再崛起：代际传承从未中断

1997年后，日本参照美国电影协会，建立健全了动画播放分级制度，严格限制了动画的受众观看年龄和播放时段。一些较为血腥、暴力和色情的动画，只能在深夜时段播出。日本动漫行业环境得到净化和改善，动漫重新复苏。

与中国动漫大不相同，即使日本漫画师薪酬缩水，流动率极高，但是日本动漫从发端之初，就从不缺大师。这得益于日本完善的漫画师培训体系，日本有30所左右的大学都设有动漫专业；以东映动画公司为代表的日本动漫企业，每年也会拿出相当一部分资金用于漫画师的培养；政府也成立了相应的动漫基金来帮助漫画师学习漫画创作。

大藤信郎开创了独立创作动漫的先河；手冢治虫开创了日本电视动画的时代和小成本电视动漫制作的商业模式；宫崎骏和押井守开创了只做精品动漫的动画艺术美学。即便遭遇了危机，但日本动漫在前人近百年的探索中已经日趋成熟，很快就再次进入了快速发展的轨道。

任何行业的发展都是一个循序渐进的过程，我们在感叹日本动漫强大的同时，也不应该忽略“罗马不是一天建成”的道理，没有哪一个产业会在发展过程中一直一帆风顺，无论是名扬世界的宫崎骏，还是崭露头角的新海诚，他们大放异彩的作品背后，都是日本一代代动漫人代际相承历经打磨的结晶。

如果没有这些危机和传承，《你的名字》也“独木难成林”。正是因为日本动漫已经在国际上打响了知名度，赢得了认可，有了自己的一席之地，像《你的名字》、《千与千寻》这样优秀的作品才能把受众的认知成本和沟通成本降到最低，更快速的传播。日本动漫上一次获得奥斯卡最佳动画电影奖提名是在2014年——宫崎骏的收官之作《起风了》，但仅时隔两年，再次获得提名，这不仅得益于《你的名字》优良的制作，还得益于日本动漫先前就已经在国际上打响的口碑，减少了受众的认知障碍，提高了传播效率。这一点值得中国动漫行业深思。

出品|网易研究局

作者|杨泽宇

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