来自日本的Tokura是《我的世界》中的一名职业设计师。

在这个游戏的圈子中，此类职业已日益成熟，他们通过在游戏中建造大型建筑物并放到官方商城中售卖来获取利润。但Tokura不认为自己的创作是建筑，他更喜欢称它们为“艺术品”。

作为有着十年历史的沙盒游戏，《我的世界》从发售之初就吸引了一大批想象力丰富的玩家，也诞生了大量精美的作品。如今，用基础的像素块还原三次元中的宏伟建筑似乎是一名合格玩家的“常规操作”，相信大家也已见怪不怪。

Tokura同样明白这一点，为了能让自己的创作更与众不同，他另辟蹊径，选择了一种难度更高的形式——“雕塑”。

他今年年初的作品“Aquasomnia”就很好的诠释了何为“建筑雕塑”。

这座以“水之女神”为题的雕塑就是他花了四天时间独立在游戏中搭建的作品，除了拥有高度细节的人像外，他还将一座奇幻风格的教堂融入到了建筑中。由于独特的创意和精致的细节，这个作品很快在国外的论坛中收获了十多万好评。

对于游戏，Tokura有着异于常人的理解。在大部分人眼中，《我的世界》只是一款搭建房屋的游戏，玩家社区中关于复刻建筑的作品不计其数，始终脱离没有脱离建筑的范畴，但Tokura认为：“我能在这里创造梦境、抽象雕塑还有各种奇幻的生物。”

而他也确实是这么做的，除了今年最新的“Aquasomnia”，他过去的作品“完美木偶”和“田园笼”，同样称得上是精美的“建筑雕塑”。

除了唯美画风，Tokura还善于将恐怖和华丽相结合，比如另一款主题耐人寻味的《鲜花与尸体》。

想要在高手云集的《我的世界》社区中脱颖而出不是容易的事，但Tokura显然做到了。在接受外媒pcgamer的采访中他声称自己来自一个传统的艺术世家，但他希望能在《我的世界》中创造出更有趣、且富有创意的作品，为此，他已经是一位有着八年游戏龄的老玩家了。

Tokura喜欢把在游戏中设计雕塑的过程比作“亲手做一块蛋糕”：“先从建筑的地基开始，逐渐往上层蔓延，而游戏第一人称的设定则允许在最小的地方实现大量精细的细节。”

最后他表示：“我把他们称为艺术品，就是希望能让其他人明白，游戏中创作的作品同样能与其他载体的艺术形式相提并论”

目前Tokura加入了游戏中同样以创意建筑闻名的Cyclone design工作室，希望之后还能看到更多富有创意的“建筑雕塑”出现。